2024年单品网页设计 篇1
针对海外用户的出口贸易型网站建设，在网站的UI设计、用户操作交互设计、功能设计上，需要考虑海外用户的使用习惯、海外相关法律对网络和站点的条款制约，还有网站的运营维护也要符合海外用户的浏览需求。UI设计：欧美风格的网站设计
网站是企业的网络电子名片。欧美网站以整体简洁明快、要点突出、大图大文、紧凑吸睛，成为当下国际网站设计的主流UI趋势，目前在国内，不仅是外向型企业，顶级科技公司、主打时尚潮流的商业机构都会在精雕细琢打造网站时，青睐欧美风的现代元素设计。
首页简洁夸张结合
大胆夸张的首页全屏设计，抓住第一眼的感觉，是现代网站的流行设计风格。常规策略是在首页，通过大幅的Banner展现旗舰级产品和口号，迅速建立客户的第一印象。
相比而言，国内电商的首页一般以“长齐闪花”著称，注重琳琅满目，忽略色系的配合。这一点在外贸网站制作中，一定要注意。因为中文字符往往可以通过推敲，很容易通过短语达到精准叙述、排列整齐、言简意赅的效果，但在欧美网站中，西文字符的特点，使得图文排列不能太多随意。
所以要注意，不能使用内容密集思维来作用外贸型网站。
扁平化是现代网站流行元素
Less is More 的现代设计理念人所共知。国内传统网站设计爱犯的毛病：
害怕留白，总想办法拼凑内容；
害怕平淡，总想办法用渐进色或阴影作为图形呈现方式；
害怕单调，总是任意插入杂乱的颜色元素。
我们要感谢微软、苹果、sony这样的公司，它们在自己的平面作品中让我们有了正确审美方向，这些国际大厂，已固化了自己的设计体系，确立了自己的设计地位，它们甚至对外开放自己的UI设计语言、产品外观元素。例如微软的Fluent Design、谷歌的Material Design。
我们在外贸型网站中，参照和采用这些设计素材，就不会跑太偏。
扁平化设计语言降低了UI设计的门槛，可以像堆积木一样，拼出界面。扁平化现在成为包括网站设计、APP设计在内的主流Design Style。
英文字体
与中文非常大的区别在于：网页的中文字体设计，几乎没有办法个性化，只能以系统字体呈现文本内容，但是英文字体因为字库体积小，可以根据设计需要，在网页载入特殊的字库文件，来渲染文本。
设计英文和国际化网站的时候,切记的就是字体选择要到位，往往那些“不够欧美风格、不够专业”的评价都是因此而来。外贸网站建设的法律意识
图片版权
很多朋友在制作外贸网站的时候为了省事，随意盗用国内外同行网站上的图片，这种做法非常危险，因为它侵犯了图片版权。
如果一旦染上官司，轻则网站内容会被要求删除，重则收到法院传票让你赔偿几十万。
网络上能找到各式各样的图片，创建这些图片的人对图片有拥有权，如果你在未经允许的情况把这些图片放到你的外贸网站上作为商用，就属于侵犯版权并触犯版权法。
规避图片版权的方法就是两种：
自行拍摄图片
在图片网站购买合法图片，其实，购买图片只要渠道合适，价格真的不贵。
网站责任声明
与国内网站这方面的疏忽后的结果大不同的是：网站版权声明、个人隐私保护、用户数据泄露、Cookie使用的用户确认，如果外贸网站欠缺这些内容或者环节，不仅会失去客户信任，还有可能遭受法律风险。另外，像谷歌这样的欧美主流搜索引擎，对法律条款不够完整的网站是直接降权处理的。
特种行业的用户访问确认
比如在海外很多国家，制定了法律：针对有年龄限制的商品（例如烟酒）的广告、网站，将不得向其所在国家的法定年龄以下的人展示。
这样的法律是很严苛的，外贸网站在这方面一定要注意。如果有必要，如果网站有无法规避而又触犯某些国家法律的内容，需要对这些地域IP进行访问屏蔽。外贸网站的技术开发要点
语言编码
UTF-8（Unicode TransformationFormat-8bit） 是用以解决国际上字符的一种多字节编码，它对英文使用8位（即一个字节），中文使用24为（三个字节）来编码。UTF-8的优点：不会乱码，而国家GB2312 在丢失一字节等情况下会造成后续所有文字变成乱码不会产生错误的搜索结果，而GB2312 在搜索的时候相邻两个中文会拼出一个新的字符，导致出现错误的搜索结果更大的字符集很多语言直接支持 UTF-8，部分语言存储字符串到内存时直接使用 UTF-8编码。
针对海外搜索引擎的优化（SEO）
外贸网站优化一般是指针对谷歌、必应这类海外大型搜索引擎的排名结果优化。那么，我们怎么做好外贸网站优化呢？
一、踏实做内容，不要为优化而优化，客户体验是第一位的，搜索引擎已经进化到今天，而很多网络营销还在用陈旧的优化知识忽悠客户，其实那些刻意的所谓优化是严重伤害网站的。
二、做优美的网页，客户从搜索引擎入口来到网站，美好的交互设计和实质内容，才能真正留住这些用户，甚至促成咨询行为和订单，搜索引擎很重视、也能识别到网站的粘度，从而提高该网站的权重。
三、内容原创，同时鼓励第三方网站带链接的引用本网站原文。
四、利用社交平台宣传网站，海外的主推平台有：Facebook、Youtobe、Instagram和Quora。
五、定期检查网站的死链。
植入Facebook、Google、Instagram 第三方登录，但要注意Email是海外用户第一账户方式
相对于国内用户习惯的微信、QQ、微博登录，海外用户更习惯Facebook、Google Gmail、Instagram做为第三方账户的登录方式。
尤其是：可能在很多国人心目中，邮箱都一直是个很冷门的工具。但在海外，邮箱却显得非常重要，特别是网站账号的注册上，邮箱是第一选择。
2017年6月末的中国电子邮件用户规模约仅为2.6亿，使用率为网民的35%。而同期，中国网约出租车的用户规模约为2.78亿，微博的用户规模是2.9亿。
但在海外，情形完全反过来。比如美国，电子邮件用户在2018年占全部网民的90.6%。这意味着上网的人中，每10个人里，只有1个不使用电子邮件。
支付接口、物流接口
支付和物流接口在外贸网站非常重要，其主要规划原则：
一、尽量兼容多种类支付方式，例如，信用卡、借记卡、纸质支票、银行汇款(转账)、西联汇款、物流代收款、甚至有外贸网站还支持虚拟币，电信充值卡等储值型电子货币支付方式。
二、引导用户使用我们掌握度最高的支付方式，引导用户把支付账户集中在一个或几个支付方式上，能避开费率较高、回款速度较慢的支付方式。
三、简化支付流程。
四、增强支付、物流的接口安全。尽量在外贸网站的支付环节，实现一些国际公认的标准化方式，例如针对支付安全的VeriSign标准，针对系统安全的McAfee标准，针对通讯安全的HTTPS协议等等。
五、编写清晰的支付、物流的说明和帮助文档。外贸网站的运行环境保障
海外服务器 CDN加速
外贸网站为市场需要，需要把服务器节点部署在海外业务地区，这方面要考虑到两个特别的需求：
1、内容维护在大陆，要考虑大陆节点的访问效率。
2、业务地区如果跨洲，需要考虑全球分发的需要。
这时候，外贸网站最理想的服务器运维方式，就是选择CDN技术，CDN加速是将网站的内容缓存在工作服务器上，当用户访问网站时，通过中心平台的调节功能，优先且就近提供所查找的内容，通过这种方式提升访问网站的速度。
海外服务器使用CDN加速技术的有很多优势：
1、CDN镜像可以解决国内网络访问某些国外互联网速度慢的问题，比如，我们将工作中心服务放置在具备大陆和海外双通路功能的香港节点，然后利用香港中心节点，通过CDN分发到世界。
2、CDN可以实现远程镜像Cache服务器，远程用户访问时可以直接从Cache上读取数据，这样不仅可以减少服务器本身流量的消耗，对带宽不会有很多的压力。
3、IP隐藏，使用CDN加速后，检测网站IP时，展示出来的IP是虚假的IP，真实IP已隐藏了起来，这样就一定性的避免网站被攻击。
海外企业邮箱
在国外，电子邮件是使用频率最高的通信工具。使用国内普通邮箱收发海外邮件时却经常会出现这样的问题：经常不能收达、附件无法下载、邮件打开速度慢、收发延迟严重。
原因是很多海外的邮件服务器因为垃圾邮件策略问题，会禁用国内IP，而且国内和海外的互联网因为线路经过多重路由，互相访问速率慢而且效率低。
解决方式就是选用拥有海外中继服务器的外贸专用邮箱，当然这样的邮箱限于成本，价格当然比较高昂一些。结语
外贸型网站是企业出海的重要通道，既要注重设计，还要考虑运维开发，更重要的需要清晰海外相关的法律法规对网站的约束，总之，细节决定一切。
希望以上能帮到您，如有问题可以继续探讨交流。
2024年单品网页设计 篇2
第一不知道你说的网店是自己开一个电子商城网站，还是说依靠电商平台。
如果是要自己独立开电子商城，成本巨大，运营团队，设计团队那是少不了的。估计你说的不是这个所以跳过了。
具体说一下电商平台的，无非就是淘宝，天猫，京东等大型平台。个人意见是会网页设计不是开网店的必须前提。
实际这些平台都是有模板可以购买的，没必要考虑设计问题，尤其是一开始的时候，但是如果你做的行业是衣服或其他美观性要求特别高的类型，可能需要另外找人去做适合自己或有特色的店面，但是一般开始购买模板就可以了，成本不高。
实际网店成功与否的，还是先考虑运营问题，美感那种是后期或者做活动的时候比较注重的，比如双十一之类的促销活动，的确是有必要另外做一个促销型的页面的。所以你可以根据自己的销量去考虑是否投入部分成本来增加销量。平时运营个人感觉实际只需要有点意思的模板就足够使用了。另外实际模板费用不高，没必要特定要网页设计。
2024年单品网页设计 篇3
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2016年，我所做的产品经历了一次定位转变，我们重新定义了品牌风格。在这个过程中，我希望产品从里到外传递的是同一种内核的东西，因此作为品牌落地的一角，我重新绘制了所有空页面的插图。而对怎么调动牵引用户的情绪，怎么和他们产生共鸣，怎么做情感化也积攒了一些个人的看法和经验，虽然我不再负责这个产品后续的设计了，但作为自己主导的一个非常完整的项目，带给了我很多感悟。想做一些有趣、不落俗套耐人寻味的东西出来其实并没有很难，你只需要一些小小的情怀去做一些野心很大的事就ok了。
我们对产品的风格定义是贱萌，所有插图的设计应该紧贴品牌调性。让用户‘共情’？方法大家都知道——单一的情绪表达很难让用户产生共鸣，场景化的讲故事，却很容易代入人的情感。但这里要注意的是，场景之间也是有区别的，比如：
怎样表达孤独？
一盏昏黄的油灯下，年轻人不知所归，这是一种孤独，但是这样的场景不是我们需要的，它透出来的是一种负面消极的情绪。产品所有能传递情绪的地方都应该和品牌情绪是一致的。我们要的是戏谑的表达孤独。如果你觉得灵感枯竭，这里有个小窍门：适度关联，丰富场景。将有关的无关的场景进行拼接，你甚至可以从任何地方汲取有用的“佐料”。
可以换一种和产品气质相符的口吻来讲孤独这件事——‘“没人和我一起玩，好无聊呀（打滚状）”。
画面的气质是不是马上变得容易捕捉了？但光有这些还不够，在你通过发散、联想获得了很多idea后，还要对每一个故事的可塑性进行评估，毕竟，只通过静帧图片来传达复杂的故事并希望用户能快速的攫取到趣味是不太可能的，所以你要考虑的是，在对故事进行精简收缩后，你想表达的东西是否依然能跃然纸上？在这个阶段，设计师包括我自己，最容易陷进去的一个盲区是，沉浸在自己的想法中无法自拔并拼命去享受和揣摩那些极细微的细节，而忽略了去研究快速传达这件事，所以，当自负的我们去埋怨用户的时候也要想想是不是因为我们陷入了自说自话而忽略了去做情感的桥接？
换一种描述，再来表现“孤独”：好无聊（打滚状），找不到人跟我一起玩，去看看那边在干吗（默默地…）。
在这个对场景幻想的句式中，我加入了很多形容词、前后文的联想和因果，神奇的是，画面的张力马上被增强了。
于是我开始构思图形，最开始，我想设计一个人在地上画圈圈数蚂蚁。而这时候我停下来了，就像上面我说的那样，这个场景图形化以后可能效果并不好，为了把故事表达清楚我很有可能会把画面搞的很复杂零散，这不是我要的。我希望的是，空页面的插图既要简洁明快又要直指人心，让用户可以快速的识别并感受到有趣，于是我把蚂蚁这个互动对象改成了大家熟知并且本身就有一定喜感的小黄鸭，主角鬼鬼祟祟的偷窥和鸭子妈妈的害羞形成对比，构成张力，更具喜感效果更足。
图形的创意有了往往还不够，文案的作用在于锦上添花。个性化的文案设计，不要一纸捅破也不要离主题十万八千里远，虽然我们说出现在产品中的文字要有高效率，但是在一些可以个性化展现的地方，要好好把玩斟酌住文字的情绪。同时，还有几点：
1.不要用命令式的、指令性很强的语气。
2.避免傻瓜式的叙述。
3.如果出错了，提供一个解决办法。
这两个文案对比，右侧的‘啊哦，还没有关注任何人’很显然是一句毫无意义的陈白，文字没有和图形很好的配合上，就算你的图形创意再好，在文案的情绪表达上也被扣了分。要让画面更和谐，更易调动观者的心，图形和文字要配合得相得益彰，请多加注重文字的情绪表达。
在上面讲的这个例子里，你是不是已经找到一些方法了？我来总结一下，单一的情绪不好表现，我们为了能快读调动用户的情感，需要找到一个合适的场景代入设计，场景和场景的表达又不一样，我们需要遵循我们的黄金准则，情绪点的设计要统一，选择一种戏谑的手法来增强喜感。你的想法在图形化以后要足够简洁有说服力，而不是设计者自我陶醉旁人却完全感受不到。
让我们再看一个例子——“无关注的人”。不要受限制于 ‘啊哦，你没有关注任何人，快去添加关注吧’ 这种常规表达，跳出圈子，比如我在这里将‘你没有关注任何人’这个概念巧妙的嫁接成了“默默关注一个人好久却不敢表达”。
有趣的事物可以让人产生愉悦的感受，在一定程度上其实也转化了为空状态的尴尬和失落。找到了更有趣的表达后，接下来的任务就是怎么图形化传达这种情绪。
怎样表达喜欢？
我设计的场景是这样的：放学后蹲在墙角等那个偷偷关注好久的人。我们需要的是逗比的小开心，而不是紧张焦急的等待，为了避免画面传递出错误的情绪，需要在图形创意上深加工。
图形创意上的深加工：头带一枝花，而不是手里拿着花，后者看上去太虔诚，不是我要的情绪。煽情同样不是我想要的，我没有让主人公看起来是很紧张的在等待谁，而是坏坏的让他躲在树丛里似乎是想随时跳出来吓谁一跳。总之，我想做的是，避免正面刻板的形象，避免那种一眼就能看到底的设计，尽可能不落俗套让用户看到这个画面之后可以有更多想象的空间。
注意文字的情绪，第一段文字只是在简单的陈述，第二段文案指令性过强，我们需要一种戏谑的娱乐式的语言。第三段文案里，前面的反问，首先做一个开场，把用户的情绪调起来，然后的错愕惊讶是一种夸张，最后用戏谑的口吻婉转的表示你可以去做什么，而不是命令用户去做。
当然，有的时候你也不需要费尽心力去勾画一个场景，接下来看看最后一个例子。
利用反差萌表现趣味
（假装自己是图片）这个例子我就不放设计图了，给大家简单描述一下，下方是主人公，主人公头上顶着他的小宠物，小宠物萌萌的在表达欢喜，而主人公则是一脸黑线，下方的文案是“♬要我怎么做，你才会爱我♪ 抱歉，粉丝团粒只剩它了。。。”
这个例子我没有用到任何场景，而是通过两个角色之间的强烈对比，增加这种戏剧效果。在这个画面里，你可以理解为上面的形象在萌萌的求关注，也可以理解为下面的形象因为只剩下一只猫头鹰为伴而倍感气氛，一上一下两种截然不同的情绪形成了搞笑的反差，戏外甚至飘来了歌声来戏谑这两个可怜的小生物。
最后，我来整理一下：情感化的设计最重要的是要想办法和用户‘共情’，研究产品目标用户群身上的特质，设计和他们有过共同记忆片段的场景。举个例子，如果你的用户是80后，你又要表现复古情怀的时候，你的设计中出现卡带这种东西是没有问题的。而如果你的用户群是00后，你设计卡带可能就有点设计师自我陶醉的嫌疑了。而如果你想和我一样，来点画风清奇、搞怪有趣的创意表达，又一直苦于打不开脑洞的话，这里有几个tips希望能对你有帮助：
tips1：使用和你产品气质一致的描述词，同时避免空洞的铺陈
我记得曾经为一个叫做‘一起神回复’的模块配场景图，创意的发挥一度很受限制，因为我在脑海里一直搜索的关键词是讨论、热情、知识、激烈，最后我没有得到任何想法。这之后，我又去反复的研究这句文案，我发现我的表述词和文案给出的性格甚至和我们整体的用户群是毫无共性的。而有时候，鬼点子和创意是需要一些方法召唤出来的，于是，我把描述词换成了‘神经质，屌，一本正经的胡说八道，中二病’后，灵感扑面而来，半小时不到方案成型：
tips2：适度关联，丰满场景
灵感这种东西是可遇不可求的，而在平时的设计工作中，由于时间点任务量和审核的压力，设计师总会处在一种压力之下，这是有碍灵感来找你的，那是不是我们就毫无对策出好作品了呢？不然，创意的构思也不光是凭空而来，将有关系的和没有关系的场景、元素拼贴组合，往往能给你很多惊喜，甚至有时会有一点出其不意。在你打了一套天马行空的组合拳后终于撕开了灵感的一道口子，不要止步，就像写一篇文章一样，你现在有了最核心的部分，但是还不够，你需要或前或后再续一点篇幅，把想象空间填满，让故事更丰满，在这其中再找到那个最能勾起情绪的突破口。
tips3：图形化思维，合理放大
不是每一个你认为的想法都会有一个完美的展现，这受限于图形化的形式。如果你是一个四格漫画或者动态图，可能表达的空间会更大，但是静帧图片信息的含有量是固定的，并且同时你还要去思考高效的让用户接受这件事，因此每一处的设计都必须是经过深度思考和权衡的。不必过分在意那些极度细微的地方（这里我的意思并不是说放弃设计细节），而是将你想表达的那个点放大，夸张出来，会更有助益让观者最快的接近你想传递的东西。
tips4：注意文字的魅力
文字和图形一样，也是一种情绪的载体，文案和图形配合的越是天衣无缝，你的画面就越和谐。你可能觉得我夸大了文字的力量，再来看个例子：
问题：这是某个兴趣领域下对签到用户的展示，这个模块穿插在信息流里所以对展示效果有很多限制，不能渲染过重，要柔和，能尽量与其他信息相融，不要让用户的视觉线走到这里的时候感到突兀。
目标：我不可以把整个卡片做重，但还要让用户注意到，并且如果能通过设计，给他一种快去签到的正向鼓励是最好的。怎么达成这个目标？
解决：这个地方我串联了用户头像和前方引导的卡通形象，巧妙的造成一种‘排队做某件事’的假象，大众心理是爱凑热闹，这时候能略微勾起人的好奇心是最好的。除此之外，文案发挥了很重要的作用，他增强了这种‘他们都在做，我也去看看或者我不能落下’的心理暗示，和整个形式的设计配合的相得益彰。
结果：最终上线后有一些反馈的声音，产品发现这个地方非常容易诱发点击，所以在探讨是否将签到功能直接补进去。这种反馈正好从一个侧面验证了设计的正确性。我们不光是能完成基本的功能表达，甚至能从一些角落正向的完善产品意图，这正是说明了设计的价值所在。
由这个例子有感而发，说一些题外话。我总在思考设计价值的体现是什么？我们不管做什么事，要么是喜好牵引，从心而为；要么是有利益驱动有目标的行进。如果你的任务没有明确的策略、机制去鼓励用户，而又希望他们去积极的参与和使用，那就要好好设计一番了，这个设计并不是指的狭隘的视觉展现，而是去研究人的行为动机。好奇是人的天性，容易被简单有趣的事物吸引也是天性之一。设计师很多时候是站在产品的立场隔着屏幕和人对话，你可能没有办法强迫用户去做什么事，但如果能找到一些自然驱动他的办法出来，这也许就是设计价值体现出来的一面。
2024年单品网页设计 篇4
这是我对自己三年多电商设计工作的总结，也是对个人职业的未来提出的新要求。以下这20点职业技能和素养，如果我已经具备，则深化之；如果还不具备，则勤学习之。一、职业技能篇
1.摄影后期商业修图技术。电商设计师，俗称美工，我们的工作内容大而全，什么都要会。一开始我与大多数淘宝美工一样满足于基本的后期修图，把摄影公司拿出来的图磨皮调色然后做直通车图。后来看了一些国外的设计网站，看了时尚芭莎和VOGUE杂志，心中渐渐升起一个念想：美工也可以把图片修的很高端，很上档次。跟专业的广告公司相比，市场对美工的整体修图技术要求是不高的，一是因为大部分电商店铺不需要把图片修得多么细致，二是因为美工的工作内容大而全，很难专注于哪一个方面。但是话又说回来，如果我们想要进入一个上档次的团队，去做一个上档次的美工，我们就必须从整体上提升自己的水准，商业修图就是其中之一。没有哪个美工知道了自己可以继续进步而踏步不前的，除非懒癌晚期；没有哪个电商公司不欢迎具有高水平修图技术的美工的，除非公司档次本身就不高。我们的商业修图技术至少要达到广告公司修图师的水准所在的层次，目前我正在提升这个方面。
2.图像合成技术。做海报、店铺装修、各类站内站外推广图都需要用到图像合成技术。图像合成水准也有高低之分。这考察到对软件功能的理解和应用。不是学会了PS就可以做美工了（虽然我一开始就是这么个观点但实际上做了老长一段时间的“PS美工”）一开始走了弯路，学图像合成的时候总是去找美工合成教程，后来领悟到了，开始去找专业的图像合成大师的教程。学一个东西，有了软件基础之后，就从根本上去学，学高级的、专业的东西。如果只将自己的学习范畴限定在美工这个职业之内，很难有长足的进步。
3.字体设计与Logo设计技术。难免会做一些营销字体，或帮忙做一下品牌Logo。不要满足于现有字体，也不要满足于拾人牙慧从素材网站上找现场的东西。主观上讲，一个有了进步的设计师总要有自己的东西、脱离了简单的模仿阶段进入到自主创意阶段；客观上讲，一幅图有它特定的、具体的设计需求，或许现成的东西都不能很精准的表达你的创意，也或许去找现成的东西的时间都能够用来发挥原始创意了。我主要用AI这个软件学习字体和标志设计。对Illustrator这个软件的应用可以不面面俱到，到对字体和Logo的设计要深化理解，要学精。
4.色彩搭配与视觉统筹。有不少美工的技术层面是不错的，但做出来的版面缺乏“品牌感”。有品牌感的页面里的商品，买家看了就比较信任，想买。所谓“品牌感”通常是公司老板或者运营人员的话语，用我们自己的话说，就是色彩搭配和视觉统筹。色彩搭配能力是基础，不仅仅是“审美”这种个人化和感性的东西，还是“逻辑”这种严格的、有明确层次的东西，这是我的理解。对于非科班出身的我们，培养色彩搭配的方法最好是买几本大学美术专业的课程，或者听听大学里教授们是怎么讲色彩的。由此延伸，美术里的三大基础，平面、色彩、立体，都可以学一学。将自己的工作经验与这些基础理论契合，是件很有意思的事情。
说到视觉统筹，最重要的一面就是视觉的统一。一个美工要有从审美上涵盖整个店铺、整个品牌的能力，从里到外、从点到面全部拿捏。
5.网页布局与排版。网店版面在进行了适当的色彩搭配和视觉统筹之后，就要进行布局和排版了。布局和排版，与色彩和视觉统筹是一体的，相辅相成的。除此之外，布局和排版还要考虑到买家的想法，买家点击某个东西方不方便，点进去之后是不是她想看到的东西，会不会有心理落差。以数据魔方等数据工具去考察布局和排版的质量，凭感觉是行不通的。
6.网页代码应用基础。主要涉及到一些简单的网页特效。网店对店铺设计人员特效能力的要求并不高，大多数东西都是后台现成的，但我们在装修过程从有了某个关于特效的构思的时候，还是要会做出来。我认为，一个高端的页面，是简洁的、明了的，特效很少或很平缓，美工要做的就是作出这些不那么夸张的特效。即使我们使用一些美工工具替代了诸如DW之类的软件，也要会修改工具生成的代码，为自己所用。
7.营销活动策划能力。活动策划由运营人员负责，但美工几乎全程参与，所以也要具备这方面的能力。运营与美工的配合，很大程度上影响活动效果的好坏，如果相互合作的两类人，运营懂美工技术，美工懂营销策划，那么这种合作是很有品位的，这个团队是很容易进步的。我们不能要求运营，但可以要求自己懂营销。
8.摄影基础。手里有台单反，周末去拍拍片。我们每天修图，要知道自己修的这些图的光影来源。快门，光圈，曝光，焦距，都要理解。实际操作一台相机，有助于加深我们对图片的理解；学习摄影基础，有助于我们修出更好的图片。
9.对化妆过程的了解。每天都要在电脑屏幕上见到很多张模特的脸，去修她们的眉毛，睫毛，脸，头发，等等。如果我们与化妆师沟通过，了解了她为什么要这样化妆，这有助于我们理解什么才是好的妆面，什么样的模特展示才是好的模特展示。以此类推，与模特的沟通，与摄影师的沟通，都是很有益的事情。同时，可以买一两本关于化妆的书籍，看看这里面的奥秘和原理。
10.美术理论和素描基础。五大面、三大调，一定要搞清楚，从修图到大型的合成，都需要具备这个基础。要有用手打草稿的能力，手与头脑要有对线条和光影的控制能力。对素描的练习可以帮助我们透过色彩去看待屏幕上的图片，做出来的图从结构和光影方面更加自然、和谐。
二、职业素养篇
1.敏锐的审美性格。我从小就热爱“审美”。走到一个河坝旁边，别的小朋友会去换着法子玩耍，我会去从不同的距离和角度观察它，把自己的眼睛想象成照相机，假设我要拍出这张照片，照片中河坝应该是什么色彩，色彩与太阳的关系，等等。后来做了美工，走在街上，最关注的是各个店铺的招牌，它们的颜色，构图，字体设计，以及为什么一个招牌看上去比另外一个上档次。对设计的热爱，对审美的喜好，可能是催促我职业进步的最大动力。当然我的审美还停留在比较初步的阶段，想要进一步培养，就要多读书，多看高端的东西，多接触资深的设计师，国内外的都要看。
2.设计创意能力与团队沟通。美工不应满足于简单的模仿和大同小异的僵化创意，即使你的雇主要求你模仿同行的做的好的店铺就行了，你也不能窃喜，应该感到害怕，因为长期的模仿而缺乏自主创意会阻碍你的进步。如果你已经积累了工作经验、具备了基本功、模仿了一定数量的页面，那么就要去自主创意了。人总是要进步的，设计师也一样。在不耽误工作的前提下，去试试实现脑海中的奇思妙想。
3.与设计相关的职业习惯和生活习惯。我不喜欢将上班的时候拿到下班去做，更不喜欢上班的时候去做私事。我是将工作与生活在时间上隔开的，两不干扰。但我不能将两者在内容上隔绝。上班的时候我们做设计，下班的时候可以学设计。多看看别人的作品，遇到好的想法可以上手试试。平时购置生活用品，我也喜欢从设计的角度出发，买设计感比较强的东西。哪怕是逛超市，我也很喜欢看广告图，看化妆品瓶子的结构，看宣传单的设计水平，等等。形成良好的生活习惯，个人生活不能是“三俗”的。
4.营销思维。美工要懂营销，因为我们做的所有工作最终目的都是把东西卖出去。做设计的过程中处处带着营销思维，不能拘泥于个人的美好设想。但营销思维不能过于功利化，带着感情的营销总比带着利益的营销要温暖人心。温暖的是买家的心，最终目的还是要把东西卖出去。
5.了解国内外的艺术思潮。因为自己只是个小小的美工而不去关注整个设计行业的思潮，这是悲哀的。一个美工也可以在平凡的工作岗位上把事情做的很伟大，或者说一个美工说不定以后就去做了什么别的设计行业。艺术的关心，培养自己的艺术细胞。别人可以把我们的工作--美工看作是一个简单的卖劳动拿工资的活儿，但我们自己不能。
6.浏览英文设计网站的能力和习惯。设计师进步到一定程度到时候，国内设计网站上的东西就不能满足自己的胃口和档次了，这是我最近的感觉。要学着接受更高级别的东西，不是说国外的就一定高级，而是要目光开阔，多看多想多做。还是那句话，进步是无止境的。这里就涉及到一个问题，看不看得懂国外网站。大致意思可以看得懂，看不懂的借助翻译软件呗。
7.个人素材库与作品库。借助网站平台，建立自己的素材库，免去每次都搜索素材的烦恼。建立自己的作品库，用于展示，也用于观察自己的进步道路。
8.对电商行业全过程的了解。以服装为例，要了解面料的成分、织造过程、机器设备、染色工艺、裁剪熨烫；能用手摸、用眼看来大致判断面料好坏；了解服装设计师工作流程、服装设计思路、国际设计风潮；了解包装、运输环节；了解买家判断一件衣服的各种因素，了解售后环节，等等。对整个社会的经济发展趋势要有判断，对中国电商行业的发展势头要有判断。
9.对设计人才的管理能力。我的目标是在30岁之前做到设计主管的级别。除了不断深化技能，还要培养自己的管理能力和管理思维。一个电商设计师，如果在电商行业不断进步，到后来总要去做管理者，将自己贡献于更加广阔的电商发展中去。
10.多学点东西没坏处。虽说学东西不能贪多求全，但多学点东西总是没坏处的。想让给做的画面动起来，或许可以学点影视后期什么的；想让平面的图像立体起来，可以接触一下3D建模，等等。不断学习，是促进职业进步的一把强大武器，也是充实生活的花样菜式。